惨啰！看似渡过“七年之痒”幽静期的台片巨屌，又遭受了一年的“勤奋”。
如果说，2015年的《我的青娥时期》与《刺客聂隐娘》代表着台湾电影买卖与艺术双“丰充”，而2016年与之对应的芳华片《六弄咖啡馆》与艺术片《重逢瓦城》，则代表着台湾电影票房与奖项双“失落”。
台湾电影的票房“失落”表里因王人有，刚巧的是，原土票房“失落”与北上影东说念主的亮眼推崇酿成了显着对比，东说念主才的外流是一方面，另一方面扫数这个词金融阛阓的波动，大陆电影阛阓增长放缓，看来，经济不景气对电影界影响实为不小。
传统笑剧类型片的集体“遇冷”讲授，台湾电影恰是到了“承前启后”的某个阶段，下一步只但是“阅兵”与“上进”。惊悚类型片《楼下的房客》票房的再次突破也标明制作“高质料”类型片的伏击性。
惨淡的2016年里，记载片创作家依然交出了一份相较于剧情片亮眼的成绩，金马与民歌专题记载片连续谱写史诗影像，获取金马奖最好记载片的《星期日式散布者》更是以其迥异的立场与体式成为华语电影鹤立鸡群。
一、台湾剧情片金马与票房双“失落”
1、金马奖：大陆电影完胜台湾电影
八项提名的《洪福齐天》金马只斩获最好好意思术想象奖
第53届台湾金马奖授奖庆典，被台湾不雅众觉得是大爆冷门。因为金马奖的22个奖项，台湾电影只拿下5项（最好男副角、最好新导演、最好好意思术想象、最好原创电影音乐、最好记载片）。
此前入围8项的大热影片《洪福齐天》（钟孟宏导演），终末只摘得最好好意思术想象奖；而另一部被台湾不雅众委用厚望的《重逢瓦城》（赵德胤导演），则全数幻灭。
由于最好影片、最好导演、最好男主角、最好女主角四项大奖全部被大陆电影及影东说念主摘走，激发部分台湾媒体和不雅众不悦，以致有东说念主在脸书上po出言论：这根蒂不是什么台湾电影金马奖，而是大陆电影金鸡奖。
林柏宏是金马奖上惟一获取献艺奖的台湾影东说念主（最好男配）
自1997年台湾金马奖将奖项定位和彭胀为华语影片竞赛，2003年起不再阻隔必须要以华语为主要发音，只淌若华东说念主地区所使用的主要讲话和方言都不错报名以来，台湾原土电影在金随即的推崇不再占有上风。
2008年《天涯七号》将台湾电影带入“后天涯时期”，不管是在数目照旧质料，都较新世纪前后有很大的提高，台湾电影再行启动在金随即展现风姿，尤其2015年第52届金马奖上，台湾影片《刺客聂隐娘》、《醉。生梦死》等作品出尽风头，更是让台湾不雅众对原土电影在金马奖上的推崇愈加期待，恰是这种过高的期待导致了部分不雅众无法接受授奖的事实。
不可否定，大陆每年越过6、700部的电影数目势必会诞生出部分优质作品，比如53届金马获奖的《八月》、《我不是潘小脚》、《不行问题的问题》、《七月与安生》等。而金马评审随机扬弃地域偏见，正体现了金马奖的胸怀和巨擘，它不刻意为保险台湾东说念主的得奖限额而减弱范畴。正因为如斯，使得它成为全球华东说念主影视界的最高桂冠。
2、台片全年票房惨淡，惊悚类型片有所突破
纵不雅2016年台片票房（依有票房数据的台北地区），唯有三部影片过“千万线”（新台币），一部影片过“五百万线”（新台币），其他影片都“抗争”在“百万线”（新台币）险阻，实为惨烈。
开年的贺岁档，《大尾鲈鳗2》未能延续《大尾鲈鳗》4.3亿的票房神话，3000多万的台北地区票房差强东说念主意。而同期上的另两部原土笑剧《东说念主生按个赞》《神厨》差别唯有7百万和3百万票房。
贺岁档的“寒潮”影响着扫数这个词上半年，不管是花了多数“宣传”本钱来造势的金马记载片《咱们当时此刻》，照旧旧年“大热”记载片《湾生回家》导演黄铭正的买卖之作《傻瓜向钱冲》，以及台湾校园芳华片“始祖”林清介导演新片《玄幻同学会》、笑剧导演王小棣亲授弟子游坚煜执导的《是曲》，王人无一避免于“惨市”。
暑期档的《六弄咖啡馆》被觉得是台湾芳华类型片的又一力作，影片改编自藤井树（吴子云）的同名畅销演义，但就其票房来看，台湾不雅众似乎并不买账，不管口碑与票房都与《我的青娥时期》、《那些年，咱们一齐追的女孩》差距甚大。
淡季九月份上映的惊悚悬疑片《楼下的房客》因其噱头完全的宣传——金马影帝李康生与马来西亚小鲜肉森竣的“基情戏码”，以及及格的买卖制作水准，票房逆袭成为全年冠军，继旧年超预期的恐怖片《红衣小女孩》之后，刷新了此类型片的票房记载。
年末冲刺金马奖的两部热点台片《重逢瓦城》和《洪福齐天》接踵上映，关连词，两部影片不仅失去了评委兴趣，似乎也失去了台湾不雅众的兴趣，票房均低于旧年金马奖“加抓”的台片《刺客聂隐娘》、《百日告别》、《酒绿灯红》票房。
3、《死侍》春节档“碾压”三部原土片
《死侍》碾压台片
2016年春节，台湾原土电影东说念主似乎铆足了劲，想抱团打一场贺岁片翻身仗。
于是，三部不管是立场、题材、施行，都很接近的春节档贺岁片，在2月5日（春节前三天）那天“一哄而起”。
这三部电影中，有也曾创造过惊东说念主票房成绩的邱黎宽导演的《大尾鲈鳗》的第二部，有曾凭电影《阵头》票房破亿的冯凯导演的新作《神厨》，还有一部略弱，是教东说念主向善的正能量笑剧片《东说念主生按个赞》。三部电影都是明星云集的贺岁笑剧，都是用闽南语对话为主，更多以台湾中南部广泛不雅众为定位筹算的“台味”电影巨屌，方方面面都呈现出题材重叠的“撞车”之势——固然电影上映前，《东说念主生按个赞》的主演白冰冰，还但愿三部电影一齐勉力，你好我好环球好，一齐搅热原土电影阛阓。
2月9日（大年头二），漫威的适度级英豪电影《无赖英豪：死侍》全台上映，票房好得出乎意想，第一天就以5800万新台币的惊东说念主票房，冲破台湾史上春节电影开画票房记载，第二天该片就全台票房过亿，对三部原土台片酿成“碾压”之势。
为此，曾以《鸡排英豪》创下台湾春节档首个破亿原土票房记载的叶天伦导演，在外交媒体说“三部原土片加起来还没《死侍》三分之一多，并帮三部片说了几句好话，岂料招来网友围攻，其中有网友说”台湾电影东拼西凑，难说念不该我方搜检？“亦然点出了枢纽枢纽问题。
2016年，台湾唯有《楼下的房客》和《大尾鲈鳗2》票房过亿（全台统计），其他都号称“凄切”。而国际电影却连续在台湾“畅行无阻”，韩国电影《釜山行》更是拥入了全年第三名，创下韩国电影在台湾的历史新高。“台味”电影的逐渐“失宠”，如实值得东说念主深想。
4、传统笑剧片“遇冷”，芳华片与调养系电影“疲软”
自《鸡排英豪》缔造的票房神话之后，原土笑剧一直是台湾电影阛阓的主流，2016年“金字牌号”猪哥亮主演的《大尾鲈鳗2》不足预期，露出着台湾不雅众对于此类型片乏善可陈套路的倦意。
《咱们全家不太熟》
除了原土“台味”笑剧，其他笑剧片也有所类型突破，带有魔幻元素的爱情笑剧片《他妈2的藏宝图》，以及《宝米恰恰》导演王传宗新作《咱们全家不太熟》，被觉得是台版的《从天而下》，虽口碑不如前作，但影后影帝“候选东说念主”张榕容和张书豪的献艺和“颜值”可作加分，毕竟笑剧片是买卖片的一大类型，忘我有偶，张榕容的好友柯佳嬿也在2016年主演了笑剧《五星级鱼干女》，“鱼干女”想法借自日本，见绫濑遥主演日剧《萤之光》。暑期档的《极乐寝室》，是号称台湾“芳华性笑剧”的一次成心尝试。
剧片类型的改编与创新，台湾电视剧也杀青了一次突破，耗资上亿的《萌学园：寻找磐古》电影版，是这部很受宽饶的电视剧第一次跃上大银幕。
台湾电影的枢纽词之一芳华片方面，2015年启动就广为宣传的《六弄咖啡馆》，可谓是强势IP。但其内地的上映一波又起，票房的“扑街”情况完全不错意想到。而该片在台湾的票房也不如预期，荣膺金马最好男配的林柏宏亮眼的献艺，可能是该片惟一亮点。
与芳华片小新鲜立场阁下的调养系电影亦然台湾电影踏实的产出类型，2016年台湾送去“奥斯卡”的影片《只消我长大》故事不免“落入窠臼”，照旧推崇峻岭族和煦与质朴、能歌善舞习尚的“套路”，琐碎而冗长的煽情片《心灵时钟》亦然如斯。
二、北上影东说念主的亮眼推崇与原土遵从的特出者
1、台湾演员在华语电影阛阓推崇拉风
当中国大陆成为两岸三地电影阛阓重地后，被本钱和阛阓蛊惑过来的，除了导演和其他职责者外，电影明星也正活水游龙寻求更多的工作契机。近些年来，台湾电影明星们也逐渐将我方演艺职责要点从台湾转至内地或更大的华语阛阓。
2016年，台湾演员在华语电影阛阓推崇拉风，这当中，既有年青偶像包括彭于晏、杨祐宁等，也有老戏骨如张国柱、金士杰等，他们以其深通的演技栽培了作品的举座水平，并带动了电影在买卖上的成绩。
彭于晏霸屏
在这其中，彭于晏以六部作品（《长城》《湄公河当作》《寒噤2》《危城》《我的特工爷爷》《奔爱》）交上最漂亮的成绩单，使他已成为华语电影阛阓最具有命令力的台湾明星之一。尤其是他参演的《湄公河当作》，不管是在口碑照旧票房推崇上，都是年度华语电影的翘楚之作；在电影《寒噤2》中，彭于晏推崇不俗。
而另外两位演员张国柱、杨祐宁尽管戏份未几，但都为该片孝敬了优质的演技，其中小生杨祐宁在地铁上的那出戏，更是展示了其惊东说念主的演技。此外，杨祐宁还主演了中影出品的《我的构兵》及亚洲多国和地区合拍的《重逢，在也不见》
男演员部分，值得一提的还有老戏骨金士杰，2016年他出演了《恶灵之门》、《女汉子真爱公式》、《摆渡东说念主》、《冒险卧底》、《你好，疯子》5部作品，尽管个别作品水平不高，但金士杰演技耐久在线，就算他在动画电影《大鱼海棠》仅以声息出现，他所配音的灵婆亦然全片最出彩的一个。
老戏骨金士杰（右二）与刘亮佐（左二）
女演员部分，格外先容的是张榕容，尽管2016年她参演作品数目未几，但在几部作品如《六弄咖啡馆》、《摆渡东说念主》中推崇得丰润动东说念主，尤其是在《摆渡东说念主》中，她的献艺拉风。「毒舌电影」公众号以致赞叹她把片中毛毛这个东说念主物，献艺了私有的属性，让咱们看到了一个不相通的灵魂。改日的张榕容发展势头喜东说念主，刚刚扫尾拍摄的陈凯歌新片《妖猫传》由她主演。台湾春节档由魏德圣操刀的《52Hz我爱你》，她也有客串。
2、赵德胤：年度台湾特出电影职责者
尽管在第53届金马奖上，赵德胤以第二名的票数输给冯小刚，未能拿到最好导演，《重逢瓦城》入围6项，成果全部杠龟（闽南语“赌输”的兴趣），失落于金马。不外，在金马授奖庆典之前，他已摘获“年度台湾特出电影职责者”奖项，这个荣耀应该能若干宽慰到他的失落感；况兼这次金马奖的三部前导宣导片，差别由他、毕赣（《路边野餐》）、陈哲艺（《爸妈不在家》）三位新世代导演执导，讲授了台湾影坛对他的高度招供；还有，12月9日，《重逢瓦城》在台湾上映，现在票房已经越过366万新台币。
另外，金马奖期间，他的两部记载片《翡翠之城》、《挖玉石的东说念主》也在光点影院、诚品电影院等剧场上映。不错这样说，2016年台湾电影是“赵德胤年”。
赵德胤执导的金马宣传片，把最新的360度VR全景拍摄时期，用来重现侯孝贤1986年经典《恋恋风尘》的一场戏，《重逢瓦城》男、女演员柯震东与吴可熙跨越时期、回到主角纯朴的生活神志，一稔制服背着书包走在回家的路上。
这部作品，有赵德胤向我方恩师侯孝贤问候的兴趣，但更像是我方别传东说念主生的写真：16岁时他从缅甸腊戌乡下来台北肄业，从此改变了他一世的运说念。2014年他的长片《冰毒》代表台湾地区角逐奥斯卡最好外语片，与之前的《归来的东说念主》、《穷东说念主、榴莲、麻药、偷渡客》被定名为“归乡三部曲”。2016年的《重逢瓦城》再次将镜头瞄准他的闾阎缅甸，用镜头重走一遍他大姐当年偷渡的幽暗之路。影片于11月7日受邀回到缅甸公通达映，突破缅甸长达50年的禁映令，缅甸的电影局长以致还邀请昂山素姬前来不雅看。
三、影迷大事记——《牯岭街少年杀东说念主事件》《超等大国民》补助重映
对于影迷来说，值得期待的年度大事件之一就是经典影片的数位补助，2016年《牯岭街少年杀东说念主事件》补助CC蓝光碟的“购买热”印证了这场寰宇影迷的狂欢。
《牯岭街少年杀东说念主事件》CC版蓝光碟刊行是影迷的年度盛事
补助版不仅不错让影迷了了地赏玩到旧版暗昧的细节，若有机缘还可在大银幕上一睹为快。时隔二十五周年顾虑，台湾重映4K补助版《牯岭街少年杀东说念主事件》的音信如故公布便得到各界的浓烈回响，最终成绩了224万新台币的票房。
金马影展为问候《牯岭街少年杀东说念主事件》，不仅以影片中小四拿入辖下手电筒照亮昏黑寰宇的剧照为原型，想象了53届金马奖的主视觉顾虑海报，还放映了两场杨德昌导演侯孝贤主演影片《总角之交》的数字补助版，缺憾的是并未全台范畴的重映。
补助上映的另一部分量级影片为《超等大国民》，是由与杨德昌导演同期代的万仁执导。影片亦然时隔21年之久，台湾电影中心才完成这部电影的数位补助，这是万仁导演的“超等三部曲”之二，与诸多新电影展现血流成河的不同之处在于，这部电影竟是一部直吐襟怀的悲情诗，遭受血流成河谗谄而幸存的老东说念主避世多年出院后，与家东说念主相见的日子却并非能缓解其对逝去本家的惧罪感，于是老东说念主聘请启动了一场救赎我方旅程——重返曾接受刑之地与直面当年的追忆。影片从新到尾的压抑感扑面而来，令东说念主猝不足防，万仁导演少产并以剧情片居多，鲜有如斯千里重而压抑的抒怀诗电影，放映现场，许多不雅众不禁掩面而泣。
四、记载片依然是惨淡阛阓的一抹“暖阳”
1、影像活化石——对于金马五十年与民歌四十年记载片
台湾记载片一直是台湾电影中最稀奇的存在，旧年有越过十部记载片上院线，2016年产出至少十部，票房记录上映为7部，占台湾年产量至少五分之一。
相较于放诞窜改的剧情买卖片阛阓，台湾记载片的踏实产出曾在年产量最凄沧的年份救济了台湾电影东说念主。3月份全台上映的金马影展五十周年记载片《咱们的当时此刻》，该片曾在2014年的金马影展上首映过，这次大范畴上映，片方作念足了宣传架势，可惜票房并不睬想，471万票房可能刚好抵平影片的宣发成本。
该记载片由台湾“卖座”记载片导演杨力州执导，杨力州编组镜头的才智足以让其记载片“道理”，从2007年的《水蜜桃阿嬷》到这部金马记载片，一共有7部孤独执导长片，每部都成绩了较高的口碑，豆瓣中分以致越过8.5分。
侯季然执导的《四十年》转头了民歌畅通，影片呈现了丰富的民歌歌手的影像贵府，还多数使用了歌手登台献唱的跟拍画面，从另一个角度推崇了歌手们的踟蹰与刚毅，四十年来，他们重复唱着疏导的歌曲，听众来了又散去，时光流逝，而今只留住连续唱歌的时期身影，如同海报中拿着吉他与行李箱离去的民歌之父杨弦的背影。
2、东说念主物故事仍然是记载片主导类型，赈灾与议题并存
记录上映的7部记载片，有4部为导演拍摄的东说念主物故事。四部影片都从个东说念主资历动身反应了台湾社会的结构与变迁。
《翡翠之城》是《重逢瓦城》导演赵德胤的家庭故事，早年老迈为贴补家用去到缅甸采矿，揭开了缅北玉石矿区真实切恶劣的生涯情状，遍布毒品与勾栏。
该片入围66届柏林影展新电影论坛单位、台北电影节最好记载片、金马奖最好记载片；《童梦》则记录64岁旅好意思画家吕游铭的故事，他成长于60年代艺术不被夺主义台湾社会，为争取创作的开脱，他历经粗重在好意思国引申我方的绘图期许；获取台北电影节最好记载片的《河北台北》费时15年，记录了出身中国河北的老李曾在韩战交壤处被俘其后到台湾，一待六十年，逐日备受煎熬心系家乡与懦弱身份涌现。入选2016年釜山影展超广角记载片竞赛单位的《不即不离》由马来西亚导演廖克发执导，从家庭问题启动，伸开了一回国族历史的订立之旅。
除开个东说念主故事，记载片天然少不了杨力州导演提到过的议题记载片，令东说念主无意的是《学习的原理》是由就读于东说念主文国中、年仅十四岁杨逸帆拍摄的，记录了身边一又友们的升学心声。《而后》则是由陈文彬执导的一部反应2009年莫拉克台风的赈灾记载片，讲明遭受风灾的小林村民翁瑞琪的故事，推崇了灾民怎样走出死人暗影，再行找回生命的兴趣。
3、华语区最前卫的记载片——《星期日式散布者》
固然前文提到的两部“精华”记载片票房不尽东说念主意，但是台湾记载片创作家照故人出一份高质料的“成绩单”，其中最令东说念主惊艳的等于黄亚历导演的《星期日式散布者》，该片获取金马最好记载片，令主竞赛失落而颓丧的台片“挽回”了小数面子。
该片以骁勇新颖的实验性记载手法展示了上个世纪30年代“风车诗社”的创作生态，从日治中期、二战时间到光复后“二二八事件”为止。1933年，正值日治时间的台湾深受立异激进的日本当代文体影响，留学京都的杨炽昌将超现实主义风潮带入台湾，与林修二、李张瑞、张良典等东说念主共同树立风车诗社。主张距离现实愈远愈能分理处诗的纯正性，诗的玄机就在于“怎样截断的对象、组合对象”。1935年秋日发表《风车诗刊》，每期75本，隔年夏令停版。风车诗社固然蓦地，但其主要创作家引申并未住手，常撰文于主流报纸《台湾日日新报》《台南新报》，影响力绝交小觑，尤其现今回偏激来注视，诗社作品的艺术性与历史价值昭然若示。
这段历史鲜为东说念主知，更为难能难得的是黄亚历用实验性的手法再现了风车诗社的超现实感，全片以“无头部相貌”的演员饰演画面与史料信息“堆砌”而成，跳动性的裁剪立场，杂音似的音效立场，断裂的叙事立场，完好意思展示了电影诗的无尽可能，同期其特立独行的手法迥异于追求确切性的主流记载片，迄今大陆创作家中也鲜有能及者。
本年的台片尽管买卖与艺术上均遭受了打击，但是低谷中也能看出“异类”的稀奇价值，《楼下的房客》票房的逆袭与突破，讲授通达此类型片的伏击性，与当年陈国富导演《双瞳》的制作心声相通，台湾影东说念主的眼界必须跳出“喃喃自语的文艺圈”，去制作更为高质料工业水准的类型片。记载片依然是遵从原土电影创作家的“救市主”，记载片的创作耐久津润着台湾电影阛阓。
2016年台湾电影大台北地区电影票房一览表：
（数据起首于台湾开眼电影网，截止到2017年1月1日）
注：一直以来，在台湾原土阛阓来说，大台北地区是最伏击的票房孝敬区域，而台北除外的地区，因无具体可靠的数据不错统计。是以以往的台湾电影票房统计尺度王人为，先计较出大台北地区的票房，然后再乘以1.2或者1.3，就基本上是大台北地区除外的扫数票房，终末二者相加，就是全台湾票房总额。
编订：nancy巨屌